果然，五一小长假之后，豆瓣开出7.4分的梦工厂动画《坏蛋联盟》，开始了逆袭之路。动画电影颠覆传统认知不是新鲜话题，《绿野仙踪》里面有三个角色，没头脑的稻草人、没有心的机器人和没有胆量的狮子。这个设定应该是非常反叛的，实际上在所有动漫电影里，宫崎骏绝对是最深刻的导演之一，譬如他真的让千寻的爹妈都变成了猪。

在二维动画的黄金时代，美好世界是主题，但随着观念演进和技术进步，视角变化和角色反转，打破思维惯性成了成功的关键。优秀的动漫，只是一种呈现方式的不同，绝对不是只面向孩子的。童话，本来就有残酷的一面。但是我们不过多谈论今敏，也不过多谈论越来越奇崛的欧美绘本，说的还是大众一点的。

从“当事人”的角度出发

小台灯蹦哒蹦哒出来歪着头，皮克斯必须被拿来和乔布斯联系在一起，迪斯尼当年看不起，后来差点买不起。技术冲击各行各业，历史的车轮滚滚而过，已经很难准确描述《玩具总动员》横空出世时，那些手绘一帧一帧的传统动画师的心理。吴迪和巴斯光年，不恰当的比喻是：就像《小岛惊魂》。从玩具的角度出发去看孩子的世界，就像后来怪兽电力公司的工作居然是吓唬孩子搜集恶梦作为能量，

国漫也有很多高光时刻，譬如《哪吒闹海》里哪吒自刎那一段，也非常燃，情绪到了，气氛到了，回头想想确实很多寓教于乐的往事，但那部《雪孩子》也是换位思考，你可记得里面还有一段雪孩子的冰上独舞，想想是不是浪漫主义的高级。淘淘得救了，地上只剩下葡萄、胡萝卜和秋叶，一个残留的童年。

当然这个还不是最震撼人心的，2006年一个美国大学生的毕业作品《无翼鸟》，完美诠释了什么叫短小精悍，比王家卫的解读要硬核得多。当它起飞时，闭着眼飞行时，镜头从竖屏变成横屏，坠落就变成了飞翔，此处当有《隐形的翅膀》作为BGM。其实说起来，国漫之光《大圣归来》的成功，很大程度上也是这种角色转换和认可，猴子就要真的像只猴子。

一拳打破“刻板印象”

当年斯皮尔伯格和人一起创建梦工厂，野心勃勃，但走着走着也就被资本收割了，斯皮尔伯格这些年也多多少少有点让人失望，尤其在老伊斯特伍德面前。但梦工厂的《怪物史莱克》绝对是可以和《玩具总动员》叫板的系列动画，没有美女与野兽，只有野兽与野兽。心里有野兽，看上去是不是野兽不重要，心里没野兽，看上去是野兽居然也就浪漫了。观念虽好，最后确实也只剩艾迪墨菲配音的那头驴了。

成见是危险的，士别三日，刮目相待。去野生动物园就没见过熊猫上窜下跳，实际上虽然花木兰入选了迪斯尼的公主俱乐部，但《花木兰》和《尚气》都不是很被东方人认可。《功夫熊猫》则不然，这又是梦工厂这个厂牌的功劳，熊猫的国际声誉确实又大涨了一节——虽然他和一个卖面条的禽类过于亲近这事很可疑，但阿宝已经很东方。

同样获得观念解放的还有老鼠，当然你可以说迪斯尼的米老鼠难道不是先驱吗？当然，严肃的说，猫和老鼠简直就是跨越时空的史上最强好朋友，比大雄和哆啦A梦高清还深。但在《美食总动员》里，闲人免进的后堂里的大厨变成了老鼠，《料理鼠王》就是《美食总动员》，“总动员”是皮克斯动画中译简陋版。电影真是造梦工厂，老鼠薅头发遥控做饭，杨紫琼最近那部口碑爆棚的《瞬息全宇宙》也有致敬环节。

“英雄”需要重新定义

《超人总动员》一听，没错，又是皮克斯，当你后来发现漫威宇宙准备收官的时候——包括DC的正义联盟，是可以着力表现一下超级英雄的中年危机的，超人也一样，龙生龙凤生凤，超人的儿子天生会打斗。合家欢之外，《超人总动员》给我印象最深的是，超人老爸的那辆迷你汽车，和它带来的喜剧感，不说英雄迟暮，但不是每一个地方都像哥谭，都随时要向天空映射一个蝙蝠侠的标志。

有皮克斯的地方就有梦工厂，梦工厂的《超级大坏蛋》更进一步阐述了《超人总动员》的困惑，恶棍没有智商是不行的。当超级大坏蛋终于如愿以偿打败了飞来飞去的偶像派超人，他突然意识到一个问题，没有正面人物，大反派也就不存在了。这个一体两面硬币正反面的认知让坏蛋陷入了沉思。而这个想法，反之也是成立的，正邪不两立，这话是不是就有也问题了？

接着还是刻板印象问题，这两个动画片对于传统认知的改变相当劲爆，皮克斯的《疯狂动物城》和正在影院热映的梦工厂的《坏蛋联盟》。这一次高下立现，《疯狂动物城》无悬念珠玉在前的完胜者姿态，相较《坏蛋联盟》五大传统恶棍集体洗白，《疯狂动物城》狐狸和兔子一言难尽的暧昧关系，只能用深刻和惊心动魄来形容。飞舞的蚊蝇和超慢的对白是还原，但羊市长的深度潜伏，又把故事引向深入。

惊为天人的成人动画

这个小标题有点耸人听闻，所以循序渐进一下。其实很多动画短片都让人唏嘘不已，包括充满哲思的《平衡》和充满解构精神的《睡美人》，前一个徐峥拍《港囧》借用过，后一个怎么说呢，睡美人没有醒，不是病了，也不是在等快马加鞭赶来的王子，而是因为：闹钟还没响。动画短片充满了很多高手的奇思妙想，可以循着各种奖项饿补一番。

在我个人的观影感受里，有三部半动画电影堪称神作：《机器人瓦力》、《千与千寻》、《玛丽和马克思》，以及难以名状的《萤火虫之墓》。我个人觉得，所有讨论人工智能的电影在《机器人瓦力》面前，都显得啰嗦；《千与千寻》在我心里就是所有孩子，经历一切成人世界的温暖与荒凉之后，长大之前的最后一首童话史诗；《玛丽和马克思》充分显示了粘土动画先天的笨拙优势，它缓慢，朴拙，克制，冷静，又因为这些原本的劣势，最终展现出那种安静的力量，那种石黑一雄笔下，人与人之间关系的深渊，很难说，这电影有一个温暖的结尾。至于《萤火虫之墓》，每次说到这部电影，我只说它的开头：昭和二十年九月二十一日晚，我死了。这是一部动画电影该有的开头吗？咱就不说带着虚妄的满足离开这个世界的想法了。讲真的，看完有点不适。（蒋楠楠）