截至6月8日，全国影院营业数量超过9000家，营业率在75%左右，当然北京上海这样的票房重镇非常让人挂念，但另一个重要的问题就是片源，尤其是暑期档到了，需要一部轰炸型的标准大片。现在好消息似乎来了。
实不相瞒，2022年走到6月9日这一天，票房最高的进口片是《坏蛋联盟》，内地票房目前是不到2.8亿人民币，位列2022年中国内地票房榜11位。好吧，这个场面确实有点尴尬。明天，也就是10号，《侏罗纪世界3》将与北美同步上映，大恐龙终于来救市了。先不要说《侏罗纪世界》系列已经背离了《侏罗纪公园》系列，变成了简单粗暴的怪兽片，前两部《侏罗纪世界》分别在2015年和2018年，在中国内地市场收获14.18亿、16.95亿元票房，至今稳居内地影史票房前50（34位和49位）。啥也不说了，暑期档了，真正的好莱坞大片真的久违了。《侏罗纪世界3》显然是2022年第一部“10亿级别”卖相的进口片了。全球不好说，但在国内，《侏罗纪世界3》是有望挑战前面两部票房的。先盘一盘电影里的恐龙世界，给暑期档暖暖场。
《侏罗纪公园》三部曲：
生命会以及找到出路
1993年6月9日，斯皮尔伯格执导的《侏罗纪公园》在华盛顿国家建筑博物馆首映，随后环球影业斥巨资将大恐龙运送到全球影院，最终影片在北美就拿下4亿美元，全球票房更是斩获10.99亿美元，直接登上全球影史票房冠军。那可是29年前，那可是年轻的斯皮尔伯格非常赶时间的一年，因为同年11月，他的《辛德勒的名单》也顺利公映。说那一年是斯皮尔伯格年，怕是不为过。而10.99亿的全球票房纪录，直到四年后，另一位牛人詹姆斯·卡梅隆才将其打破，那就是1997年的《泰坦尼克号》。
也许简单说《侏罗纪公园》是一部划时代的作品有点唐突，但是影片确实首次大规模采用了电脑特效作为大场面呈现。虽然大量场面仍然是机器模型打造，但1992年斯皮尔伯格在夏威夷完成大部分拍摄后，就跑去拍《辛德勒的名单》了，而十分信任地甩手把后期特效制作丢给了卢卡斯大神的“工业光魔”。上个世纪90年代，是电影技术突飞猛进的时代，举几个例子，1992年《终结者》主要卖点还是机械感很强的机器人，而卢卡斯开始启动“星战前传”系列的时候，技术上已经不能和80年代的“星战系列”同日而语了。1995年，皮克斯动画《玩具总动员》则宣告全电脑特效制作已经不是梦想。
文科生描述这一切有点捉襟见肘，但工业光魔公司带来的全景恐龙镜头，暴龙在雨夜袭击汽车的全景镜头，还有那段最著名的草地上恐龙群狂奔的镜头，在电视上不知道看了多少遍，我小时候的电视机里，说到电影，不是嗡嗡响的《星球大战》就是《侏罗纪公园》要么就是在介绍《捉鬼敢死队》，不知道为什么我还记得有《酋山节考》。或者可以这么说，包括《侏罗纪公园》在内的一大堆电影技术狂魔，正合力让电影特效行业真正进入电脑CG时代。再往后的动作表情捕捉，再往后，可能就是2009年，詹姆斯·卡梅伦通过《阿凡达》界定的“3D电影元年”。
《侏罗纪公园》系列四年一部，也确实一部不如一部。1997年的《侏罗纪公园2》虽然仍然由斯皮尔伯格执导，恐龙特效场面有增无减，但口碑票房双双下滑。到了2001年，斯皮尔伯格只担任了纸片人的《侏罗纪公园3》，就是惯性捞点钱了，但它绝对不是烂片，以标准商业电影考量，节奏更快，恐龙种类更多，以怪兽惊悚片的方式刺激感官。到想要更多，好像也不是很容易得到了，譬如来一句“生命自会找到其出口”这样的禅语。问题是烧了更多钱，但全球票房只有不到4亿美金，侏罗纪世界暂时偃旗息鼓了。当然，我们要记得，2013年《侏罗纪公园3D》在内地复映，轻松拿下了3.49亿人民币票房。
《侏罗纪世界》三部曲：
致敬的成功不全是偶然
《侏罗纪世界》的重启显然也是处心积虑，它的故事直接挂钩《侏罗纪公园》，避开了另外两部口碑和票房不那么出色的续作。当年尚在建设的侏罗纪公园，如今已经成了成功的主题乐园，第一部《侏罗纪公园》里还在从蚊子血里复制恐龙的科学家，如今已经开始通过基因编辑创造出了全新的“暴虐霸王龙”，而“星爵”则在这部电影中成为了成功驯服迅猛龙的饲养员。
要知道，当年环球影业花了200万美金才竞争下《侏罗纪公园》的小说版权，所以不要觉得这个作品是无脑的，2015年重启的《侏罗纪世界》，就明显在致敬曾经的前辈《侏罗纪公园》：失控和猎杀，科学与自然、资本和贪婪，恐龙不在多，而在精，譬如霸王龙和迅猛龙要成为御用角色。各种人物絮叨各自的理论和世界观价值观，最重要要让恐龙进化得足智多谋，而不是四肢发达头脑简单。
《侏罗纪世界》全球16.71亿美元和《侏罗纪世界2》全球13.1亿美元的成功票房，技术的突飞猛进，恐怖气氛的营造，其实相对于《侏罗纪公园》三部曲，新时代的恐龙电影，也从失控猎杀升级到生命思考。想想雷德利斯科特老爷子，当年拍了一部《异形》，后来包括卡梅隆在内的一种导演跟风思索，而老爷子自己也更进一步拍了《普罗米修斯》，思考创造和神性之类玄奥的话题。恐龙可是“环球影城”的重磅区域，虽然致敬也是一种裹足不前，但想想这些年的大IP，还有几个保住了名节，《神奇动物》系列已经拍不下去了，诺兰之后的“蝙蝠侠”，也走得异常艰难。致敬是情怀，像三代蜘蛛侠同框，让两个孩子踏入当年《侏罗纪公园》的土地。情怀是通行证，技术进步是通行证，适度的玩笑和拟人化思考的恐龙，是通行证，疫情的压抑是另一张潜在通行证。
视觉系《恐龙》
实景和特效的2000年
朴树的专辑《我去2000年》当年麦田音乐一推出，爆款！2000年公映的《恐龙》，实景和特效技术结合，画面做的没话说，但是恐龙会说话这事，让你只能把它归类为动画电影。这片子争议很大，画风总体温和，说的也是个迁移寻家的温柔故事。在电视上看，其实就和看层出不穷的恐龙纪录片差不多了，可能还是太多恐龙题材已经把恐龙列为“危险存在”。
你看看这个故事梗概就知道，小禽龙阿拉达生活在白垩纪晚期，由一群狐猴抚养长大大的阿拉达从来就没有见过自己的同类，一场不期而至的流星雨将阿拉达所在的小岛击毁了，阿拉达和他的狐猴朋友一起逃难来到了大陆。当然这时候一大群恐龙正在靠近。时光倒退20年，这片子如果说有什么问题就是：温吞。恐龙哎，毕竟是恐龙。
《冰川时代3》和《金刚》
没有小角色只有小演员
蓝天工作室，当年可谓唯一可以和皮克斯和梦工厂抗衡的动漫制作公司，而“冰川时代”系列，起码到第四部的时候，依然保持在水准之上，尤其值得一提的是，在小黄人从《神偷奶爸》系列动画脱颖而出反客为主之前，独领风骚的黄金大配角是《冰川时代》系列里的松鼠斯科特，那个对坚果有着执念的松鼠。
《冰川时代3》的主题是恐龙，剑齿虎猛犸象和树懒发现了三枚恐龙蛋，因此也将《冰川时代》系列变成了《侏罗纪世界》，想想现在中国人对户外品牌某鸟某象和某鼠的热衷，在这个凭空架构的世界里，友情爱情纷纷上演。实际上，第三部《冰川时代》已经给系列拉响了预警，故事真的不好编了，只能把恐龙世界当作一个“隐藏菜单”拉入叙事。而到了这个时候，连松鼠斯科特都开始谈情说爱了，谁还记得那个隐藏的恐龙世界呢？讲真的，这个恐龙世界还没有彼得杰克逊2005年的《金刚》里打酱油的恐龙让人印象深刻，金刚英雄救美的瞬间，把娜奥米瓦茨放在身后，然后，然后，金刚掰开了恐龙的颚骨。天哪！手撕的魅力。没有手撕过恶棍，就不配和美女一起山上看日出。《冰川时代3》里恐龙戏份倒多，但完全没有《金刚》里来得抢眼。
《你看起来好像很好吃》
动人的都不复杂
讲真的，我完全不记得《你看起来好像很好吃》讲的是什么故事，我只是记得很多年前看这部造型幼稚的日本动画时，鼻子一酸，眼泪就掉了下来。而不断给我强化这个记忆的是，有个好朋友的孩子，大名居然就叫“哈多”。一把年纪，居然被这种故事给整破防了。
其实我去看一眼故事梗概，还是没有办法复盘整个让我破防的来龙去脉，但是你从这个故事梗概里，可以想见一定是最朴素的情感关系，最朴素的“我将永远爱你”触动了哪根筋哪根弦。食肉恐龙哈多被食草龙母亲养大，显然它在两个族群里都是异类的存在。应该是这么个思路：本能将它引导回肉食本性，而机缘巧合，它又成了另一个食草龙的“父亲”。安逸的时候，一切看起来都很好，只有真正的考验来临的时候，一些预先被认定的答案，才会显出它的本色。它真的是那种萌萌哒甚至可以说是低幼的画风，但是我是怎么被整破防的呢？得闲我得再去温习一遍。
蒋楠楠
