过了知天命之年，依然与诗歌相遇，到底是一件幸运的事吧？李成读诗，写诗，保有诗歌在心里，出版《水底的火焰》——这“第一次得到发售机会的诗集”，令他振奋。他用诗歌表达自己对于世界的那一份感知，对于生活的那一种热爱。 

每一朵花都犹如梦境 

每一朵花都带着夙世的心情 

悄悄地爆出一个芽 

前不久枯枝还像一根铁棍 

就像小孩子扒着门缝 

闪着眼睛微凸着嘴唇 

哗啦一声大门就开了 

泻下一地阳光如黄金 

…… 

人生过半，沧桑历尽，周遭的美好依然深深触动诗人的心，空气中，流溢着春天的消息。 

这些诗歌陡然间亦将我唤回到诗歌的年代，唤回到如诗的年华，唤回到有诗相伴的岁月，刹那间我有一些恍惚——蓦然回望，我不知道今日的我离诗歌，已经有多远多久了。诗歌，出现在现实消隐的地方呢，还是心灵所在的原初之地？而今天的我，去到了哪里？ 

恍惚间，诗人李成也有过瞬间的迷茫和感伤，他在诗里问：“那个写诗的孩子去了哪里？/怎么无影无踪？” 

我与李成曾有过一个简短的电话，当我说送他几本某社重点打造的作品时，他毫不掩饰地表示：“当下，我只读外国文学作品，其他书以后再说。”彼时的我会心一笑，知道他是图书编辑，而他对书，原本有着很高的期待。每天接触书，他对书有别样的感觉吗？在诗歌《我的藏书》里，他袒露了一点自己的心迹： 

…… 

任何文字都是画图

 它们跟我一样

 用一堆废话

 表达对这个世界的执着

 我曾带着它们跨过时间之轴

 像宝贝一样生怕蒙尘

 彼此像故友主仆甚至

 手足 如今失去水分似的

 它们 像一堆落叶

唤起不了我的兴趣

我感觉陌生日甚一日

彼此可有可无

 生活才是一本大书

 常读常新而这么多藏书

 越来越与我格格不入！ 

生活在前，书籍在后。或许，读了几十年书的李成早已经过了迷信书籍的年龄吧？然而诗歌，依然被他钟情。他在现实的喧闹中努力辟出一片小天地，让诗歌进来，让生命温润，让自我，回到最本初的模样。以至真至纯的情意，他写下《大地与花》： 

大地上的语言无声地涌动 

每一朵花都那么朴素 

因为大地就这么朴素 

那是源自诗人心底的朴素吧？ 

大地是他的书房，在那阔大的承载里，他任意驰骋。 

但我要的是一间 

流动的书房早晨 

它安在一条河流的岸边 

明亮的河水顿时大涨 

中午应该在一棵树下 

每一片叶子都有清香 

夜晚则是长满石头的山腰

 每一块石头都开始熠熠闪光

 ……

 无论是在巴黎隐秘的一角

 还是在大西洋上

 浪花簇拥的小岛

 时光在翻着书页 书页在翻着时光 

诗人的语言总是清新明亮。在草原，“蒙古长调就是穿过天空的河流/一盏盏油灯点亮/一只只小船顺流而下”，“每一棵草都将燃烧”。而当夜色四合，“穹庐从四面八方围拥/每一株小草却都波澜不惊。”在洗砚池边的大树旁，诗人看到，“洗砚池边树被秋风一吹/叶子变成漫天/狂草的诗章……” 

有时候，诗歌又如补足现实的幻想，而诗人是不羁的。李成说：“我要开一所诗歌银行/让每一个公民都从这里/获得想要的力量！”诗歌是诗人的呓语吗？在这里，理想与现实彼此打量。现实越是逼仄，人类就越需要诗歌，就越需要不泯的诗心吧？ 

李成说他是自然之子，他要回归家园。在诗中，他表达自我与自然、与万物的切近联结，道出“我是人有什么了不起”。 

我是人有什么了不起 

我曾经捣毁野蜂的家 

我还打死过蛇踩死过蚂蚁 

我不知道为什么这么厌恶 

现在我感到羞愧 

我愿意向它们道歉 

我穿着树叶裙 

它们一定会把我接纳 

齐物之心，使他的诗歌平和舒缓，超脱超然。 

在诗中，他写海风、落日，写万家灯火，写石头剪刀布，写太阳照着丘垄；在诗中，他感叹不变的命运和代代的传承…… 

他以诗歌存在，他在诗歌中纯粹。